元旦举办的文艺汇演，表面看上去热热闹闹，然而众多学校开展的该项活动，仍停留在仅是为了进行表演而表演的那种层面上，缺少真正具备的教育价值！怎样才能够促使文艺汇演变成学生得以成长的平台哦，而不仅仅只是当作年度必须完成的任务呢？这是急切需要从策划一步步到执行方面进行全面革新的呀。
明确育人目标
对于每一场文艺汇演而言，都应当设定清晰明确的育人目标，芙蓉中学把文明礼仪以及师生情谊等主题融入到节目当中，就像《文明礼仪代代传》这个节目借助舞蹈来传递传统美德，从而使得学生在娱乐的过程当中接受教育，这样一种目标导向的策划能够保证活动不会仅仅流于表面形式。
就学期之始，学校得把汇演主题给确立稳妥，从而让各个班级拥有足够时长去予以筹备。像以“青春励志”或者“传统文化”等主题当作蓝本去设计相关节目，进而促使排练进程成为教育的一种拓展延续。预先作规划能够防止临时去拼凑节目，确保节目质量跟教育意义两点得以兼顾并重。
鼓励全员参与
应防止汇演沦为少数特长生专享的舞台，芙蓉中学编排的串烧舞蹈，促使不同班级的学生一同参与其中，从而提升了参与度，学校能够设定集体节目所占的比例，规定每个班级最少要有80%的学生登上舞台，以此让更多的孩子拥有展示的机会。
对于那些容易害羞或者欠缺特长的学生，能够安排幕后方面的工作，像灯光控制、道具管理之类的。北京有一所中学设置了“舞台助理”这个岗位，使不擅长表演的学生去负责现场协调工作，用以培养他们的组织能力，从而达成全员育人的目标。
注重过程评价
不应单单凭借演出所呈现出的效果去论断节目自身所具备的价值。湖南有一所中学，会把排练这个进程当中的团队协作情况、创意发挥状况纳入到评价范畴当中。就算到了最后舞台上的表现较为普通平常，只要学生在整个过程里有了成长，便会得到认可。
设立多元评价机制，除了让评委进行打分之外，还能够设置“最佳创意奖”、“进步最大奖”等等。芙蓉中学的《十七岁那年鸭梨大》，其演技虽然显得青涩，不过因为真实地反映了学生生活，所以受到了广泛好评，这样一种鼓励创新的评价方式是值得去推广的。
强化节目创意
节目内容得贴近学生生活，远离老套。芙蓉中学的小品《老师的眼镜》，是从日常师生互动里获取灵感，进而引发共鸣。学校能够组织创意工作坊，去指导学生从学习生活中采集素材。
当下流行的艺术形式拿来借鉴也是颇为重要的。有一所位于成都的中学，把短视频平台那儿的健康舞蹈要素给做出改编后，搬到了舞台之上，这既契合学生们的兴趣，还经过了老师们的审核，以此来保证内容是积极向上的，达成了传统跟创新的相互结合。
善用各方资源
文艺汇演不单单是音乐老师一个人的事儿，芙蓉中学请语文老师加入诗朗诵编排工作，以此发挥各个学科教师的专长，学校另外还能够邀请家长里头的专业人士来对节目予以指导（来指导节目），进而丰富演出的形式 。
本地文化资源若能得到充分利用，节目内涵便能够得以提升。洪江市芙蓉中学有舞蹈名为《走在山水间》，此舞蹈融入了当地苗族文化元素，这不但展示出了地方特色，而且还能让学生对家乡文化有更多了解，真可谓是一举两得。
注重活动延伸
精彩节目被深圳某中学制作成视频，在主题班会上回放分析，挖掘其中的教育元素，延伸活动价值，不过汇演结束不应是活动的终点。
芙蓉中学在汇演之后开展了“我最喜爱的节目”征文活动，要把组织学生讨论汇演收获转化为成长动力，促使学生不只是单纯当观众，还要成为活动的思考者以及评价者，以此深化教育效果。
归纳得出：文艺表演活动取得成功并非取决于场面是否异常浩大，而是在于能不能使每一位学生在参与其间都实现成长。从确立目标开始一直到后续的拓展延伸，每一个环节都应当是适配于教育培养人的这一根本目标的。
怎么说呢，你们所在的学校，究竟是以怎样的方式去组织文艺汇演的呀？有没有什么特别成功的经验拿来分享呢，或者有没有出现过什么教训呢，欢迎在评论区进行分享哦，如果感觉这篇文章对你是有帮助的，那就点赞给予支持吧！
